從創作小說到編寫劇本，從彈奏鋼琴到下棋對弈，從揮毫潑墨到捻針刺繡，從沖泡咖啡到聊天談心，從把脈問診到理療按摩……在第二十一屆中國（深圳）國際文化產業博覽交易會上，眾多人工智能機器人大放異彩，讓觀眾在互動中感受文化與科技深度融合的魅力，近距離觸摸文化創新發展的脈動。

文化的生命力在于創新創造。人工智能作為當今世界發展最為迅猛的科技領域，正在對文化產生深刻影響，成為文化創新的強大助力。

改變文化創作方式。人工智能在音樂、繪畫、寫作、影視等領域已開始大規模應用。從編織旋律到繪制圖像，從組織提綱到設計角色，從靜態語言生成動態影像……用人工智能輔助創作，大幅提升效率，拓展表達方式。以往看似高不可攀的創作門檻，正被人工智能沖破和降低。借助人工智能，普通人也可涉足文化創意。新的大眾文化時代正加速到來。

拓展文化應用場景。戴上VR（虛擬現實）頭顯，敦煌莫高窟的細節“觸手可及”。通過AI（人工智能）無人機和XR（擴展現實）技術，人人可以體驗“微短劇主角”的拍攝樂趣。運用AI技術，凌亂的甲骨碎片高速綴合，為甲骨文辨識提供新途徑。在AI技術加持下，因千年風雨侵蝕模糊不清的摩崖石刻再現清晰姿容……人工智能在新場景的大規模應用，既拓展出新的文化消費需求，也開辟了文化創新的新路。

跨越文化傳播障礙。語言曾是阻礙中國文化大規模“出海”的重要因素，但隨著智能翻譯、語音識別等技術的發展，“巴別塔”正在被攻克。借助電影AI譯制系統，人物可以用任何一種人類語言進行臺詞表演，而且音色和口型絲絲入扣，惟妙惟肖。網文、網游、網劇正在成為中國文化出海“新三樣”，這背后，人工智能創作和翻譯發揮了重要作用。

面對看似無所不能的人工智能，許多人不禁要問：“以后文藝家會不會被人工智能取代？”“AI時代，我們是不是只能看AI創作的作品了？”

在參觀了深圳文博會后，一些問題的答案似漸漸清晰。

首先，人工智能是輔助創作的利器，但人工智能并不能代替人，作為創作主體的人依然是決定性的。深刻的提問才會得到深刻的回答，敏銳的洞察才能得到睿智的反饋，同樣的大模型，在專業人士和“新手小白”的手里，表現完全不同。人的創意不僅表現在從1到100的豐富性上，更表現在從0到1的創造性上。而后者只能依靠人。

其次，生活是一切文化藝術的源泉。對人工智能而言，所謂生活不過是依據數據所做的預測運算，是對生活的模擬，最多算是“二手生活”。哪個偉大的文藝家是依靠“二手生活”從事創作的呢？生活屬于并且僅僅屬于人。

再次，人工智能是精于計算、絕對理智的專家，但缺乏人性的溫度和激情。人工智能創作的內容雖然豐富但缺乏人性深度，對人類復雜微妙的情感表現乏力。

因此，我們對待人工智能的態度應該是積極應用而不完全依賴。

縱觀人類文化史，科學技術是推動文化創新的重要動力。文化生產力的變革首先體現在生產工具上。我國人工智能的飛速發展，必將推動文化生產力快速躍升，一個文化更加繁榮輝煌的愿景在等待著我們去奮斗去創造去實現。（張賀）