“‘大都好物不堅牢，彩云易散琉璃脆’，漆藝修復實際上是給了我們一次彌補缺憾的機會。”大漆髹涂技藝傳承人段煒剛把玩著一只青綠色的小盞緩緩說道。

原本四分五裂的杯盞經過漆藝修復如今已經滴水不漏。小盞上的四五道裂痕，經過漆的涂抹亦被賦予新生，如同傷疤結痂長出新的血肉，浴“漆”重生的小盞更添一番故事與風味。

圖為段煒剛在進行修復工作。 宋宇航 攝

段煒剛是西安市大漆髹涂代表性傳承人、國家二級漆藝師，從事漆藝行業已經20余年。大漆工藝是中國的非物質文化遺產之一，因其使用的生漆具有永不褪色、粘合性強等特點，具有豐富的實踐場景。漆藝修復就是其中的一個應用門類。

大漆修復是一個較為漫長的過程。段煒剛介紹，修復好一件物品大致需要經過預拼接、上漆、清潔、陰干、補缺、打磨、二次裝飾等多重工序，僅僅陰干就需要大約14天的時間，過程中更是要反復打磨以達成良好的視覺效果。要想完成好這一整套復雜的工序，段煒剛的心得是“靜”，他說“這是一個由粗到細的過程，手靜、心也要靜才能做得美觀。”

段煒剛告訴記者，送到他工作室來修的物件，有時物品本身的經濟價值未必貴重，但都承載著精神價值，對它的主人來說意義非凡。“這門技藝在現代人生活中其實是傳遞了一種情緒價值，幫大家彌補缺憾，留存記憶。”段煒剛如是說。

圖為段煒剛在工作室。 宋宇航 攝

除了情緒價值的傳遞，段煒剛認為漆藝修復還是一種共創的體驗，是多人之間故事的傳遞。

段煒剛曾修復過一只千年前的陶罐。這只陶罐從外觀上看尋常而樸素，沒有什么特別之處。等段煒剛循著中間的裂痕翻轉來看內里，卻讓他愣住了，罐壁內竟布滿了密密麻麻的指紋，好像在靜靜訴說著那素未謀面的匠人是如何用他溫熱的手掌一下又一下地捏出了這只陶罐。段煒剛回憶說：“如同發生了一場穿越時空的對話，讓我有一種難以言說的感動。”

一件物品傾注著工匠的心血而誕生，隨后又陪伴物主銘記一段故事，等傳遞到段煒剛手中之時，又融合了他的審美和理解。段煒剛認為物品修補完成后，物已經不是原來那物，而是成為一件三人共創的全新作品。

鉆研手藝之余，段煒剛也在積極推廣大漆技藝。近年來，隨著陜西省持續推進非遺進課堂、進教材、進校園活動。段煒剛順勢而為，他的工作室也隨之成為大學生社會實踐基地。

段煒剛認為，大學校園正是非遺傳承的重要陣地，“星星之火可以燎原。給年輕人埋下一顆對傳統文化興趣的種子，日后他們會施以更先進的科學技術、文化澆灌，使非遺傳承成為更為繁茂的參天大樹。”