我在京劇舞臺摸爬滾打60余年，不僅錘煉了技藝，精進了表演手法，更堅持和傳承了優秀的演劇精神。

在中央廣播電視總臺龍年春晚中，我有幸與京劇馬派演員朱強合作，共同演繹了京劇《龍鳳呈祥》。這次合作不僅為戲迷們奉上一道年夜飯，同時也是“南麒（周信芳）北馬（馬連良）”戲曲藝術傳統的延續。2022年，我同樣在春晚表演了麒派經典劇目《徐策跑城》。這部戲的“跑”是點睛動作，我從顫手抓袖、拂袖、翻袖、抖袖到腳上的踢袍、搓步、倒步、蹚步、繞步以及彈須、抖髯、吹髯，一氣呵成，贏得了觀眾的掌聲和認可。網上有評論說這一套程式表演令人“清氣頓起，濁氣全消”，這對我來說是莫大的鼓勵和支持。

古稀有余的我仍活躍在舞臺上，希望通過自己的表演，讓觀眾感受傳統戲曲藝術的深厚魅力，進而點燃觀眾特別是年輕人對傳統文化的興趣和熱愛，為推動中華優秀傳統文化的傳承與發展盡一份綿薄之力。

我出生在戲曲世家，祖父是戲班的盔箱師傅，祖母是老旦演員，父親是武生。耳濡目染，我從小就對舞臺感興趣，算是個小戲迷。11歲時，我進入京劇團的學員班，迷上了質樸、蒼勁、雄渾的麒派藝術。同年，在地區少兒戲曲會演中，我表演的《徐策跑城》獲得第一名，這堅定了我學習麒派藝術的決心。

麒派藝術是講究完整的藝術，要求演員不僅天賦好、嗓子好、扮相好，還要有扎實的基本功尤其是武功的底子，有創造人物的能力。所以，麒派一直主張要涉獵多種流派，從中吸取有用的養料。在成長的道路上，我轉益多師：早年師承方航生、侯育臣、達子紅等文武老生，打下扎實基礎；后來向麒派演員張信忠、明毓昆和楊派演員曹世嘉學戲，掌握了很多麒派經典劇目如《宋士杰》《秦香蓮》《烏龍院》等；麒派老生趙麟童、周少麟和戲劇導演阿甲的指導和點撥，更是讓我對麒派從單純的喜愛，發展出傳承創新的使命和責任。

上世紀末，我來到上海京劇院。這里戲曲氛圍濃厚，藝術空間廣闊，眾多前輩老師和專家學者給予我熱心幫助和悉心指導。在很長一段時間里，我專注于周信芳經典劇目的學習、體會，從感悟人物內心到體會表演技巧，反復品味琢磨《徐策跑城》《清風亭》《平貴別窯》等劇目內涵。海派京劇創新、開放的特色，鼓勵著我不斷與各地同行進行藝術交流和合作演出。繼《貍貓換太子》之后，我獲得了創演《成敗蕭何》的機會。《成敗蕭何》的創作歷程是艱難的，也是快樂的，其關鍵就是讓蕭何的人物形象有性格，生動、鮮活起來，使劇作的主題思想對當代觀眾有啟發意義。我還先后參與了《貞觀盛事》《宰相劉羅鍋》《東坡宴》《駝哥與金蘭》《金縷曲》等劇目的創作演出，塑造了一些觀眾喜愛的藝術形象。

我在京劇舞臺摸爬滾打60余年，不僅錘煉了技藝，精進了表演手法，更堅持和傳承了優秀的演劇精神。麒派演劇精神最重要的有兩點，一是為大眾表演，注重社會責任，展現時代精神；二是從生活出發，用心體驗人物，用人物的真實情感去調動戲曲程式的技巧與動作。一直以來，我身體力行，繼承發揚老一輩的藝術傳統，同時與時俱進，把自己的體會融入藝術表演中。

對戲曲藝術來說，演員要有代際傳承，觀眾也要后繼有人。培養青年觀眾是個很迫切的任務。我常常感到自己的演員生涯是幸運的，這幸運不僅因為我遇到了京劇藝術，遇到了一個個好的角色，更重要的是身處今天這個安定祥和、蒸蒸日上的時代，文化繁榮發展讓更多人愛上京劇，并從中得到熏陶與啟迪。

我熱愛京劇事業，觀眾給了我這么多鼓勵和榮譽，我必須承擔起自己的責任。朝沐杏雨，暮灑甘霖，師輩的教導不敢忘懷。我將繼續肩承京劇薪火相傳的使命，既認認真真演戲，不懈追求新的藝術境界，也用心用情傳藝，將自己的經驗傳授給青年演員，讓戲曲藝術煥發新的活力。

（作者為京劇演員，賈瑞虹采訪整理）